關(guān)于戲曲的知識(shí)(我國(guó)戲曲相關(guān)常識(shí))
作者:佚名|分類:百科常識(shí)|瀏覽:83|發(fā)布時(shí)間:2024-09-02
一、關(guān)于戲曲的知識(shí)
戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的綜合舞臺(tái)藝術(shù)形式,主要由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成。它起源于原始歌舞,歷史悠久,是世界三大古老戲劇文化之一。中國(guó)的戲曲五大劇種為京劇、越劇、黃梅戲、評(píng)劇和豫劇。每種劇種都有其獨(dú)特的藝術(shù)特色和表演風(fēng)格。
其中,昆曲被稱為百戲之祖,源于江蘇昆山,明中葉后開始盛行。京劇,也稱皮黃,形成于北京,時(shí)間是在1840年前后。評(píng)劇源于河北灤縣一帶的小曲對(duì)口蓮花落,后進(jìn)入唐山稱為唐山落子。越劇主要流行于江浙一帶,因劇中角色全由女子扮演又被稱為女子之戲。豫劇又稱河南梆子,是河南省的代表性劇種。黃梅戲起源于安徽,其前身是黃梅地區(qū)的采茶調(diào)。
在戲曲中,人物角色分為生、旦、凈、末、丑五個(gè)行當(dāng)。生的角色包括老生、小生等;旦的角色包括正旦、花旦等;凈是花臉,如包拯、曹操等;末扮演社會(huì)地位比生扮的人物低的中年以上男子;丑則是丑角,如九品芝麻官等。
戲曲的表演手段包括唱、念、做、打。唱即唱功,念是音樂性的念白,做即做功也就是表演,打?yàn)槲涔Α4送?,戲曲人物臉譜也是戲曲藝術(shù)的重要組成部分,不同顏色的臉譜代表不同的性格和角色。
二、有關(guān)戲劇的文學(xué)常識(shí)
戲劇文學(xué)是中國(guó)文學(xué)的重要組成部分。我國(guó)古代樂舞雜技表演的總稱是百戲,漢代又稱角底戲。古代最早的戲曲劇目是漢代的《東海黃公》。目前唯一能看到的南戲劇本是《張協(xié)狀元》。我國(guó)南北朝時(shí)的樂舞節(jié)目《踏瑤娘》反映了婦女的痛苦生活。
唐宋時(shí)期流行的參軍戲源于秦漢時(shí)的樂舞和俳優(yōu)。元曲是雜劇和散曲的總稱,兩者都采用北曲為演唱形式。白樸的《梧桐雨》首次將唐明皇與楊貴妃的故事搬上舞臺(tái)。清朝乾隆年間,宮廷設(shè)置了南府演出戲曲。
我國(guó)著名的戲劇家湯顯祖與莎士比亞是同時(shí)代的人,他的臨川四夢(mèng)包括《還魂記》、《邯鄲記》、《南柯記》、《紫釵記》。京劇是我國(guó)近代以來最為流行的戲曲劇種,它主要是西皮和二黃的結(jié)合,并吸取其他劇種的優(yōu)點(diǎn)而形成。
三、關(guān)于戲曲的小知識(shí)
中國(guó)五大戲曲劇種包括京劇、越劇、黃梅戲、評(píng)劇和豫劇。它們各有其獨(dú)特的藝術(shù)特色和表演風(fēng)格。
新世紀(jì)以來,戲曲藝術(shù)在傳承創(chuàng)新方面積累了一定的經(jīng)驗(yàn),但也存在一些誤區(qū)。最為突出的是自我迷失和脫離觀眾的問題。因此,對(duì)于戲曲的傳承與創(chuàng)新,應(yīng)該尊重戲曲的本體,保持其草根性和民間性,同時(shí)注重創(chuàng)新,以滿足現(xiàn)代觀眾的審美需求。



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